Navigation sur: Autochtone

Pour célébrer la Journée nationale des peuples autochtones, le 21 juin, La Scena Musicale a demandé à plusieurs artistes autochtones de l’aider à créer une liste de lecture. Chaque artiste a choisi une chanson d’un musicien ou d’un compositeur autochtone et a expliqué pourquoi. Découvrez ce que certains des incroyables créateurs autochtones du Canada écoutent dans leurs sélections de chansons. Eadsé www.eadsemusic.com Eadsé, qui signifie « ma bonne amie » en wendat, est une auteure-compositrice-interprète wendat établie à Montréal. Elle a récemment été nommée Révélation Radio-Canada 2025-26 à la suite de la sortie de son premier album Healer, qui explore la guérison,…

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Entre tradition et musique contemporaine, l’événement musical Song to the Whales se tiendra sur la place des Festivals au début de la 35e édition du Festival international Présence autochtone (FIPA). Cette ode à la vie océanique invitera le public à se laisser bercer par les voix puissantes des chanteuses de gorge autochtones Lydia Etok et Nina Segalowitz. L’aîné et chanteur aborigène Bunna Lawrie (Mirning Elder) ainsi que la vocaliste et multi-instrumentiste Whaia Maori Sonic Weaver seront aussi de la partie. Le percussionniste australien Michael Askill dirigera un orchestre de gongs. En tout, onze artistes des ensembles Corrina Bonshek et Oktoecho…

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Les débuts d’une formation stellaire Forte d’un palmarès pratiquement inégalé pour une artiste lyrique canadienne dans sa vingtaine, la soprano Elisabeth St-Gelais jouit d’une carrière prometteuse sur la scène nationale et internationale. Depuis 2022, St-Gelais a décroché un nombre impressionnant de prix, dont le Wirth Vocal Prize de McGill, le premier prix (19-30 ans) au Concours de musique du Canada, le Prix d’Europe, le premier prix et le prix du public  au Centre Stage Competition de la Canadian Opera Company jusqu’à ses mentions District Winner au Met Lafont Competition en 2024 et 2025, le Prix Mécénat Musical Voix  et le…

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Depuis sa création, le Festival de la Voix se consacre à faire valoir la beauté de la voix humaine, offrant au public une riche variété de musique vocale allant du classique au jazz en passant par le folk et les musiques du monde. Pour sa 12e édition, le festival poursuivra sa mission de diversité artistique et de collaborations culturelles. L’un des temps forts sera Nikamu Mamuitun (« chansons rassembleuses »), un projet réunissant des auteurs-compositeurs-interprètes autochtones et québécois pour explorer des histoires et des traditions musicales communes en mêlant des paroles en français et en innu pour favoriser les liens et la…

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Le chercheur d’histoire Jocelyn Sioui porte à la scène Frétillant et agile, un conte dans lequel il (ré)invente le personnage d’Auhaïtsic, le fils éventuel du disciple du père Nicolas Viel à qui le quartier de Montréal doit son nom. Un spectacle dans lequel musique, peinture sur sable et marionnettes ont la part belle Frétillant et agile – Jocelyn Sioui Membre fondateur de Belzébrute, band de théâtre et du OUF! Festival Off Casteliers, un festival dédié aux artistes émergents en marionnette, Jocelyn Sioui s’est fait connaitre d’un plus large public en partageant les recherches qu’il a effectuées pour la publication du livre…

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Elisabeth St-Gelais a le vent en poupe! Gagnante du prix d’Europe 2023, la jeune soprano a reçu le prix du public au Center Stage Competition 2023 du Canadian Opera Company ainsi que le titre de Révélation Radio-Canada Classique 2023-2024. En ce début de saison, elle s’est vu offrir une résidence d’artiste par les Jeunesses Musicales Canada, qui fêtent leur 75e anniversaire. Mme St-Gelais aura droit à plusieurs cartes blanches dans le cadre des concerts apéros de l’institution. La première de cette série avait lieu le 12 septembre dernier, à la salle Joseph-Rouleau. Accompagnée par la pianiste Louise Pelletier, qui campait…

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L’interprète chorégraphe Amrita Hepi entremêle fiction, mémoire et ethnographie dans l’énergique Rinse, une réflexion sur le corps comme archive et mémoire. Théâtre Rouge du Conservatoire, 25 -30 juin https://fta.ca/ De double ascendance autochtone australienne bundjalung et ngāpuhi, Aotearoa/néo-zélandaise, Amrita Hepi apparait de plus en plus sur les scènes internationales de danse contemporaine. L’interprète-créatrice est reconnue pour son talent, pour sa rigueur et sa capacité à transposer de façon chorégraphique une pensée complexe et c’est le cas pour Rinse, où elle déploie une réflexion sur la relation aux origines tout au long du spectacle. Vêtue d’un pantalon bleu, de chaussures assorties…

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L’interprète chorégraphe Amrita Hepi entremêle fiction, mémoire et ethnographie dans l’énergique Rinse, une réflexion sur le corps comme archive et mémoire. Théâtre Rouge du Conservatoire, 25 -30 juin https://fta.ca/ De double ascendance autochtone australienne bundjalung et ngāpuhi, Aotearoa/néo-zélandaise, Amrita Hepi apparait de plus en plus sur les scènes internationales de danse contemporaine. L’interprète-créatrice est reconnue pour son talent, pour sa rigueur et sa capacité à transposer de façon chorégraphique une pensée complexe et c’est le cas pour Rinse, où elle déploie une réflexion sur la relation aux origines tout au long du spectacle. Vêtue d’un pantalon bleu, de chaussures assorties…

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