L\u2019\u00e9t\u00e9 dernier, Toronto Summer Music (TSM) a annonc\u00e9 le d\u00e9part de son directeur artistique, Jonathan Crow, apr\u00e8s dix ann\u00e9es \u00e0 ce poste. Il quittera ses fonctions \u00e0 la fin de l\u2019\u00e9t\u00e9 2025 apr\u00e8s le 20e anniversaire du festival. Dans cette entrevue exclusive, Crow, \u00e9galement violon solo de l\u2019Orchestre symphonique de Toronto, discute de la programmation et de la formation des musiciens et offre des conseils aux jeunes g\u00e9n\u00e9rations d\u2019artistes classiques.<\/p>\n
Je crois que la musique de chambre fonctionne le mieux lorsqu\u2019elle est interpr\u00e9t\u00e9e par des gens qui s\u2019appr\u00e9cient mutuellement. Sans blague, l\u2019une des choses que j\u2019ai apprises en tant que jeune musicien \u2013 en particulier comme jeune altiste \u2013, c\u2019est comment interagir avec les autres sur et en dehors de la sc\u00e8ne. Mes premiers souvenirs de violon ne sont pas ceux d\u2019heures pass\u00e9es seul dans une salle de r\u00e9p\u00e9tition, ce sont des souvenirs des diff\u00e9rents ensembles de violons, de musique de chambre et d\u2019orchestres de jeunes\u00a0! J\u2019aime penser que la formation musicale, y compris celle que nous offrons \u00e0 TSM, est pertinente pour apprendre \u00e0 interagir avec les autres, que ce soit dans la carri\u00e8re ou dans la vie en g\u00e9n\u00e9ral.<\/p>\n
Je pense que les jeunes musiciens \u2013 et les jeunes en g\u00e9n\u00e9ral \u2013 ne devraient pas craindre de ne pas savoir ce qu\u2019ils feront dans quelques ann\u00e9es. La vie est impr\u00e9visible et les objectifs de carri\u00e8re \u00e9voluent au rythme de notre d\u00e9veloppement et de notre \u00e9ducation. J\u2019ai vu beaucoup d\u2019\u00e9tudiants en musique devenir d\u2019excellents m\u00e9decins et avocats, tout comme d\u2019excellents violonistes venus de domaines scientifiques. Travaillez fort, soyez ouverts aux opportunit\u00e9s que la vie vous offre et n\u2019ayez pas peur de poursuivre ce qui vous passionne maintenant. Votre formation ne sera jamais perdue\u00a0!<\/p>\n
Je fais probablement partie de la minorit\u00e9, mais je n\u2019ai pas vu beaucoup de changements dans ma vie \u00e0 cause de l\u2019IA ! Je ne peux pas imaginer l\u2019IA remplacer la musique en direct et je n\u2019ai certainement pas envie d\u2019\u00e9couter un ordinateur essayer d\u2019interpr\u00e9ter Brahms sur sc\u00e8ne. On dit depuis cent ans que la musique en direct est en train de mourir \u2013 qu\u2019elle sera remplac\u00e9e par les vinyles, les cassettes, les CD, les disques compacts, etc. Peut-\u00eatre que l\u2019IA sera la technologie qui finira par gagner cette bataille, mais j\u2019en doute.<\/p>\n
C\u2019est une grande question\u00a0! Il y a tant de choses \u00e0 prendre en compte dans le choix des programmes et des artistes, et le succ\u00e8s peut se mesurer de fa\u00e7ons diff\u00e9rentes. Le choix du programme joue certainement un r\u00f4le dans la vente des billets, tout comme les artistes, la date du concert ou m\u00eame la facilit\u00e9 de stationnement autour du lieu. \u00c0 TSM, nous essayons de trouver un \u00e9quilibre entre les \u0153uvres connues et rassurantes et des nouveaut\u00e9s que le public ne conna\u00eet peut-\u00eatre pas \u2013 ainsi qu\u2019un \u00e9quilibre entre artistes \u00e9tablis et nouveaux venus. Chaque saison repr\u00e9sente un casse-t\u00eate diff\u00e9rent qu\u2019il est amusant d\u2019essayer de r\u00e9soudre.<\/p>\n
Je suppose que chacun recherche quelque chose de diff\u00e9rent \u00e0 travers la pratique de la musique et c\u2019est tr\u00e8s bien ainsi. Quelle que soit votre activit\u00e9 musicale, soyez constants. Quelques minutes par jour pendant une longue p\u00e9riode vous m\u00e8neront loin, que vous aspiriez \u00e0 une carri\u00e8re de soliste ou que vous vouliez simplement jouer des chants de No\u00ebl avec des amis. (Bon, si vous voulez devenir violoniste soliste, il faudra sans doute r\u00e9p\u00e9ter plus que quelques minutes par jour\u00a0!) Mais ma position demeure\u00a0: deux heures par jour tous les jours valent mieux que dix heures le week-end puis rien pendant la semaine.<\/p>\n
Je pense que ce serait en fait un peu triste d\u2019atteindre l\u2019interpr\u00e9tation \u00ab\u00a0parfaite\u00a0\u00bb d\u2019une \u0153uvre musicale. Je crois que chaque fois que je monte sur sc\u00e8ne, je peux faire quelque chose d\u2019un peu mieux que la fois pr\u00e9c\u00e9dente. Et chaque fois que je joue avec d\u2019autres \u2013 musique de chambre, orchestre ou concertos \u2013, j\u2019apprends quelque chose de mes coll\u00e8gues, qui font parfois les choses un peu diff\u00e9remment de ce \u00e0 quoi je m\u2019attendrais.<\/p>\n
C\u2019est incroyable tout ce qu\u2019on peut trouver aujourd\u2019hui \u2013 pas seulement des prestations, faciles \u00e0 d\u00e9nicher en ligne, mais aussi des s\u00e9minaires de pr\u00e9paration mentale, des vid\u00e9os sur la sant\u00e9 ou la pr\u00e9vention des blessures et toutes sortes de contenus pour mieux r\u00e9p\u00e9ter et g\u00e9rer le trac. Ce que j\u2019aime sur YouTube, ce ne sont pas seulement les vid\u00e9os des vedettes actuelles, mais aussi les enregistrements des l\u00e9gendes d\u2019il y a un si\u00e8cle. On peut m\u00eame entendre Brahms jouer du piano et les enregistrements originaux de Bart\u00f3k qui ont servi pour ses Danses populaires roumaines<\/i>. Je recommande Mind Over Finger<\/i> pour beaucoup de ressources sur la pratique instrumentale et des liens vers d\u2019autres outils.<\/p>\n