{"id":1048590,"date":"2023-11-20T11:51:58","date_gmt":"2023-11-20T16:51:58","guid":{"rendered":"https:\/\/myscena.org\/newswire\/communique-naco-annonce-projet-denregistrement-avant-garde-de-strauss\/"},"modified":"2023-11-20T11:53:13","modified_gmt":"2023-11-20T16:53:13","slug":"communique-naco-annonce-projet-denregistrement-avant-garde-de-strauss","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/newswire\/communique-naco-annonce-projet-denregistrement-avant-garde-de-strauss\/","title":{"rendered":"Communiqu\u00e9 | NACO annonce projet d&rsquo;enregistrement avant-garde de Strauss"},"content":{"rendered":"<p><strong>Ottawa, le 17 novembre 2023<\/strong> \u2013 L\u2019Orchestre du Centre national des Arts du Canada (OCNA) est ravi de d\u00e9voiler un projet musical d\u2019avant-garde qui promet de red\u00e9finir les limites du canon de la musique orchestrale. Sous la conduite visionnaire de son directeur musical Alexander Shelley, l\u2019OCNA entreprend un parcours de plusieurs saisons qui marie les compositions intemporelles de Richard Strauss au g\u00e9nie cr\u00e9atif de compositrices et compositeurs canadiens de premier plan. Deux des quatre nouvelles pi\u00e8ces de commande seront cr\u00e9\u00e9es \u00e0 la Salle Southam les 22 et 23 novembre 2023 \u2013 avec une diffusion en direct gratuite le 23 novembre 2023 \u00e0 20 h (heure de l\u2019Est) \u2013 et l\u2019Orchestre jouera les derni\u00e8res notes de ce projet passionnant au cours de la saison 2025\u20132026.<\/p>\n<p>Deux compositrices et deux compositeurs canadiens ont \u00e9t\u00e9 charg\u00e9s de cr\u00e9er de nouvelles oeuvres qui serviront de contreparties modernes \u00e0 la musique de Richard Strauss (1864-1949), le compositeur et chef d\u2019orchestre allemand rest\u00e9 c\u00e9l\u00e8bre pour ses po\u00e8mes symphoniques et ses op\u00e9ras. On leur a demand\u00e9 de cr\u00e9er des compositions qui r\u00e9sonnent avec l\u2019esprit, les r\u00e9cits, les paysages sonores ou les ambiances des oeuvres originales de Richard Strauss. S\u2019appuyant sur leur sensibilit\u00e9 du XXIe si\u00e8cle, ces artistes produiront une juxtaposition dynamique entre la tradition et l\u2019innovation, en cr\u00e9ant de nouvelles oeuvres qui viendront s\u2019ajouter aux chefs-d\u2019oeuvre de Strauss. Les compositrices et compositeurs canadiens retenus pour cet important projet et leurs choix respectifs de compositions de Strauss sont les suivants :<\/p>\n<ul>\n<li><strong>Kevin Lau<\/strong> (r\u00e9ponse \u00e0 <em>Tod und Verkl\u00e4rung<\/em>)<\/li>\n<li><strong>Kelly-Marie Murphy<\/strong> (r\u00e9ponse \u00e0 <em>Don Juan<\/em>)<\/li>\n<li><strong>Ian Cusson<\/strong> (r\u00e9ponse \u00e0 <em>Also Sprach Zarathustra<\/em>)<\/li>\n<li><strong>Alexina Louie<\/strong> (r\u00e9ponse \u00e0 <em>Der Rosenkavalier<\/em>)<\/li>\n<\/ul>\n<p>L\u2019un des faits saillants de cette vaste entreprise est la cr\u00e9ation mondiale tr\u00e8s attendue de la composition de Kevin Lau, <em>The Infinite Reaches<\/em>, et de l\u2019opus de Kelly-Marie Murphy, <em>Dark Nights, Bright Stars, Vast Universe<\/em>, qui aura lieu \u00e0 la Salle Southam les 22 et 23 novembre 2023, sous la direction d\u2019Alexander Shelley. La composition de Kevin Lau sera interpr\u00e9t\u00e9e parall\u00e8lement \u00e0 <em>Tod und Verkl\u00e4rung<\/em> (Mort et transfiguration) de Strauss, tandis que l\u2019oeuvre de Kelly-Marie Murphy entrera en r\u00e9sonance avec le <em>Don Juan<\/em> du compositeur allemand.<\/p>\n<p>Le projet rayonne au-del\u00e0 de la salle de concert. La prestation de l\u2019Orchestre du 23 novembre 2023 sera diffus\u00e9e en direct sur Internet, accessible dans le monde entier et disponible sur demande sur le site Web du Centre national des Arts. Un enregistrement des quatre oeuvres in\u00e9dites et de celles de Strauss qui leur correspondent sera lanc\u00e9 sur le march\u00e9, en partenariat avec l\u2019\u00e9tiquette de musique canadienne ind\u00e9pendante Analekta, \u00e0 l\u2019aboutissement de ce projet.<\/p>\n<p>Ce n\u2019est un secret pour personne au Centre national des Arts que Strauss est l\u2019un des compositeurs pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s d\u2019Alexander Shelley. Daphne Burt, gestionnaire de la planification artistique de l\u2019Orchestre, se souvient de son tout premier concert avec l\u2019Orchestre du CNA : \u00ab Depuis son premier concert \u00e0 la Salle Southam en 2009, dont le programme comprenait le po\u00e8me symphonique <em>Don Juan<\/em>, Alexander Shelley et l\u2019Orchestre du Centre national des Arts ont forg\u00e9 un lien puissant et durable, ciment\u00e9 par la musique captivante de Richard Strauss. Le lien profond qui unit le maestro aux compositions de Strauss est \u00e0 la base de ce projet novateur, dans le cadre duquel il s\u2019attache, avec l\u2019Orchestre et des compositrices et compositeurs canadiens visionnaires, \u00e0 \u00e9largir les horizons de la musique orchestrale et \u00e0 faire entrer l\u2019h\u00e9ritage de Strauss dans le XXIe si\u00e8cle. Leur passion commune pour les oeuvres de Strauss et leur volont\u00e9 de repousser les limites artistiques ont ouvert la voie \u00e0 un p\u00e9riple remarquable qui promet de laisser une marque ind\u00e9l\u00e9bile sur le monde de la musique classique. \u00bb<\/p>\n<p>Alexander Shelley t\u00e9moigne de son enthousiasme pour ce projet : \u00ab Commander de la musique nouvelle \u00e0 des compositrices et compositeurs canadiens, et la diffuser dans nos collectivit\u00e9s et dans le monde entier \u00e0 l\u2019aide de retransmissions en direct, d\u2019enregistrements et de tourn\u00e9es \u2013 et proclamer haut et fort qu\u2019il s\u2019agit d\u2019un orchestre extraordinaire, d\u2019une organisation extraordinaire \u2013 telle est mon ambition personnelle \u00e0 titre de directeur musical de l\u2019Orchestre du Centre national des Arts du Canada. Et en tant que Britannique, je pense que je suis encore mieux plac\u00e9 pour le faire que si j\u2019\u00e9tais canadien, parce que je viens d\u2019ailleurs et que je peux dire que cet endroit est extraordinaire, car il l\u2019est vraiment. Je n\u2019ai que de l\u2019admiration pour ces compositrices et ces compositeurs, pour leur travail et pour la diversit\u00e9 de la programmation du Centre national des Arts, qui t\u00e9moigne de la pluralit\u00e9 des conversations en cours dans la culture canadienne et mondiale. \u00bb<\/p>\n<p>Chacune des nouvelles pi\u00e8ces command\u00e9es dure environ dix minutes, et leurs effectifs orchestraux \u00e9quivalent \u00e0 ceux du po\u00e8me symphonique de Strauss auquel elles correspondent. \u00ab En 1888, Richard Strauss prit la r\u00e9solution que son cheminement artistique devait \u00eatre, d\u00e9sormais, \u201cde cr\u00e9er de nouvelles formes pour chaque nouveau sujet\u201d \u00bb, \u00e9crit la musicologue Hannah Chan-Hartley dans les notes de programme du concert \u00e0 venir. \u00ab C\u2019est alors que [Strauss] se lan\u00e7a dans la composition de \u201cpo\u00e8mes symphoniques\u201d [&#8230;], des oeuvres en un mouvement qui \u00e9voquent le contenu d\u2019une source extra-musicale, qu\u2019il s\u2019agisse d\u2019une histoire, d\u2019un po\u00e8me ou d\u2019une peinture. Le po\u00e8me symphonique repr\u00e9sentait une fa\u00e7on in\u00e9dite de structurer la musique orchestrale par rapport aux formes abstraites traditionnelles de la symphonie en quatre mouvements. \u00bb Cette ann\u00e9e-l\u00e0, Strauss composa ses premiers po\u00e8mes symphoniques rapidement, l\u2019un apr\u00e8s l\u2019autre, en commen\u00e7ant par <em>Macbeth<\/em>, suivi huit mois plus tard par <em>Don Juan<\/em>, puis en 1889, par <em>Tod und Verkl\u00e4rung<\/em> (Mort et Transfiguration).<\/p>\n<p>Command\u00e9e par l\u2019Orchestre du CNA et compos\u00e9e en 2023, <em>Dark Nights, Bright Stars, Vast Universe<\/em> est une nouvelle composition saisissante de Kelly-Marie Murphy. Dans sa r\u00e9ponse \u00e0 Richard Strauss, elle s\u2019inspire d\u2019\u00e9v\u00e9nements survenus \u00e0 l\u2019\u00e9poque o\u00f9 Strauss a \u00e9crit Don Juan, notamment le tableau <em>La Nuit \u00e9toil\u00e9e<\/em> de Van Gogh et l\u2019extraordinaire destin de l\u2019astronome \u00e9cossaise, Williamina Fleming, l\u2019une des membres fondatrices du groupe Harvard Computers.<\/p>\n<p>Alors que l\u2019oeuvre de Kelly-Marie Murphy s\u2019inscrit en r\u00e9ponse au <em>Don Juan<\/em> de Strauss, la commande de l\u2019Orchestre du CNA \u00e0 Kevin Lau s\u2019inspire du po\u00e8me symphonique Mort et Transfiguration du compositeur allemand. \u00ab Cette oeuvre m\u2019a attir\u00e9 d\u2019embl\u00e9e, affirme-t-il. Son r\u00e9cit musical saisissant, transcendant r\u00e9sonne puissamment avec mes propres sensibilit\u00e9s cr\u00e9atrices. En m\u00eame temps, la question existentielle au coeur de l\u2019oeuvre, \u00e0 savoir ce qui se trouve au-del\u00e0 de la mort, avait commenc\u00e9 \u00e0 s\u2019insinuer dans mes propres r\u00e9flexions, et ce, de plus en plus fr\u00e9quemment. \u00bb<\/p>\n<p>Il pr\u00e9cise sa pens\u00e9e ainsi : \u00ab Je me suis senti libre d\u2019explorer le terrain \u00e9motionnel et psychologique de <em>Mort et Transfiguration<\/em>, sans suivre explicitement les traces de Strauss. Cela dit, j\u2019ai inclus une r\u00e9f\u00e9rence au th\u00e8me embl\u00e9matique de la Transfiguration du compositeur, cit\u00e9 une fois dans sa forme originale avant d\u2019\u00eatre invers\u00e9, de sorte que ses trois premi\u00e8res notes sont suivies d\u2019une plong\u00e9e vertigineuse d\u2019une octave, image miroir et d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9e de la transcendance. \u00bb<\/p>\n<p>Avec ce projet audacieux, l\u2019Orchestre du Centre national des Arts du Canada continue de repousser les limites de la cr\u00e9ativit\u00e9 et de la collaboration artistique, offrant des exp\u00e9riences musicales inoubliables qui allient le classique au contemporain. Ce projet de commande unique est rendu possible gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019esprit de collaboration de l\u2019OCNA, aux esprits cr\u00e9atifs qui oeuvrent \u00e0 ses c\u00f4t\u00e9s et au soutien du Centre national des Arts.<\/p>\n<p>Alors que l&rsquo;OCNA s\u2019engage dans cette initiative, les publics du monde entier peuvent s&rsquo;attendre \u00e0 une nouvelle s\u00e9rie de concerts et \u00e0 la sortie d&rsquo;un nouvel album extraordinaires, un dialogue symphonique qui transcende le temps et la tradition. Pour plus de d\u00e9tails et des mises \u00e0 jour sur les concerts de l\u2019Orchestre du CNA et les diffusions gratuites en direct, consultez le site <a href=\"https:\/\/www.nac-cna.ca\/orchestra\"><strong>nac-cna.ca\/orchestra<\/strong><\/a>.<\/p>\n<h4>Merci \u00e0 nos partenaires<\/h4>\n<p>La Fondation du Centre national des Arts tient \u00e0 souligner le soutien du Groupe Mark Motors, voiture officielle de l\u2019Orchestre du CNA. Le poste de directeur musical de l\u2019Orchestre du CNA b\u00e9n\u00e9ficie du soutien d\u2019Elinor Gill Ratcliffe, C.M., O.N.L., LLD (hc). Merci tout sp\u00e9cial au Fonds Janice et Earle O\u2019Born pour l\u2019excellence dans les arts de la sc\u00e8ne.<\/p>\n<blockquote>\n<h4>\u00c0 propos de l&rsquo;orchestre du CNA<\/h4>\n<p>Depuis sa cr\u00e9ation en 1969, <a href=\"https:\/\/nac-cna.ca\/en\/orchestra\/about\/musicians\"><strong>l&rsquo;orchestre du Centre national des arts<\/strong><\/a> (OCNA) re\u00e7oit des \u00e9loges pour la passion et la clart\u00e9 de ses interpr\u00e9tations, ses programmes \u00e9ducatifs novateurs et son apport \u00e0 l\u2019expression de la cr\u00e9ativit\u00e9 canadienne. Sous la conduite inspir\u00e9e du directeur musical Alexander Shelley, l\u2019Orchestre du CNA est le reflet de la diversit\u00e9 des paysages, des valeurs et des communaut\u00e9s du Canada. Il est reconnu pour sa programmation audacieuse, ses contenus narratifs marquants, son excellence artistique et ses partenariats innovants.<\/p>\n<p>Depuis son inauguration, l\u2019Orchestre du CNA a command\u00e9 plus de 80 nouvelles oeuvres, la plupart \u00e0 des compositeurs et compositrices du Canada, et compte plus de 40 enregistrements commerciaux \u00e0 son actif. Parmi ceux-ci, notons :<\/p>\n<ul>\n<li>Un album de concertos pour piano de Mozart interpr\u00e9t\u00e9s par Angela Hewitt (prix Juno 2015);<\/li>\n<li>L\u2019avant-gardiste R\u00e9flexions sur la vie, qui comprend <em>My Name is Amanda Todd<\/em> de la regrett\u00e9e Jocelyn Morlock (prix Juno de la composition classique de l\u2019ann\u00e9e en 2018);<\/li>\n<li><em>Golden Slumbers Kiss Your Eyes<\/em> d\u2019Ana Sokolovi\u0107 (prix Juno de la composition classique de l\u2019ann\u00e9e en 2019), tir\u00e9 de l\u2019album <em>Nouveaux mondes<\/em> (finaliste aux Juno en 2019);<\/li>\n<li><em>Aux fronti\u00e8res de nos r\u00eaves<\/em>, interpr\u00e9t\u00e9 par le pianiste Alain Lef\u00e8vre (finaliste aux Juno en 2020); et<\/li>\n<li><em>Clara \u2013 Robert \u2013 Johannes : \u00c9chos lyriques<\/em> (finaliste dans la cat\u00e9gorie album classique de l\u2019ann\u00e9e aux Juno en 2023).<\/li>\n<\/ul>\n<p><strong><br \/>\n<a href=\"http:\/\/nac-cna.ca\/orchestra\">nac-cna.ca\/orchestra<\/a><\/strong><\/p>\n<hr \/>\n<h4>\u00c0 propos de Kevin Lau<\/h4>\n<p><strong><a href=\"http:\/\/kevinlaumusic.com\">Kevin Lau<\/a> <\/strong> (n\u00e9 en 1982) est l\u2019un des jeunes compositeurs canadiens les plus polyvalents et les plus pris\u00e9s. Des artistes et des ensembles parmi les plus \u00e9minents lui ont command\u00e9 des oeuvres, lesquelles ont \u00e9t\u00e9 jou\u00e9es aux \u00c9tats-Unis, en France, au Danemark, en Allemagne, en Autriche et en R\u00e9publique tch\u00e8que. Compositeur prolifique de musique d\u2019orchestre, de musique de chambre, de ballet, d\u2019op\u00e9ra et de film, Kevin Lau a \u00e9t\u00e9 affili\u00e9 \u00e0 l\u2019Orchestre symphonique de Toronto de 2012 \u00e0 2015; \u00e0 ce jour, il a produit sept oeuvres pour cette formation. Par la suite, il a collabor\u00e9 avec le chor\u00e9graphe Guillaume C\u00f4t\u00e9 sur deux ballets : le ballet int\u00e9gral <em>Le Petit Prince<\/em> pour le Ballet national du Canada, et <em>Dark Angels<\/em>, ballet d\u2019une dur\u00e9e de 30 minutes pour l\u2019Orchestre du Centre national des Arts. Kevin Lau a aussi \u00e9t\u00e9 compositeur en r\u00e9sidence aupr\u00e8s de l\u2019Orchestre de chambre du Manitoba de 2021 \u00e0 2023.<\/p>\n<p>Sa discographie s\u2019inspire souvent d\u2019\u00e9l\u00e9ments fantastiques et surr\u00e9alistes et comprend Detach avec la harpiste Angela Schwarzkopf (Redshift) et <em>Mosa\u00efque<\/em> (Ensemble Made in Canada), enregistrements tous deux prim\u00e9s aux JUNO, ainsi que l\u2019album finaliste aux prix JUNO <em>Spin Cycle<\/em> avec le Quatuor Afiara et le DJ Skratch Bastid (Centrediscs), et enfin <em>Rencontr3s<\/em> (Analekta, Centre national des Arts). Sa musique pour <em>Le retour du cheval ojibw\u00e9<\/em>, un concert orchestral familial mettant en sc\u00e8ne des artistes et conteuses autochtones, a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9e six fois au Canada depuis sa cr\u00e9ation et sera jou\u00e9e \u00e0 la Salle Southam en f\u00e9vrier 2024.<\/p>\n<p><strong><a href=\"http:\/\/kevinlaumusic.com\">kevinlaumusic.com<\/a><\/strong><\/p>\n<hr \/>\n<h4>\u00c0 propos de Kelly-Marie Murphy<\/h4>\n<p><strong><a href=\"https:\/\/kellymariemurphy.com\/\">Kelly-Marie Murphy\u00a0<\/a><\/strong>est bien connue sur la sc\u00e8ne musicale canadienne : \u00ab imaginatives et \u00e9vocatrices \u00bb (<em>The National Post<\/em>), ses compositions \u00ab \u00e0 couper le souffle \u00bb (<em>Kitchener-Waterloo Record<\/em>) sont semblables \u00e0 \u00ab un assaut puissant pour les sens \u00bb (<em>The Globe and Mail<\/em>) et \u00e0 du \u00ab Bart\u00f3k survitamin\u00e9 \u00bb (<em>Birmingham News<\/em>). Elle a \u00e9crit de nombreuses oeuvres m\u00e9morables pour certains des plus grands interpr\u00e8tes et ensembles au pays, notamment les orchestres symphoniques de Toronto, Winnipeg et Vancouver, le Gryphon Trio, James Campbell, Shauna Rolston, Judy Loman ainsi que les quatuors \u00e0 cordes Cecilia et Afiara.<\/p>\n<p>N\u00e9e sur une base de l\u2019OTAN en Sardaigne (Italie), Kelly-Marie Murphy a pass\u00e9 sa jeunesse aux quatre coins du Canada sur diff\u00e9rentes bases des Forces arm\u00e9es canadiennes. Elle a commenc\u00e9 \u00e0 \u00e9tudier la composition \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Calgary aupr\u00e8s de William Jordan et Allan Bell; elle est titulaire d\u2019un doctorat dans ce domaine dirig\u00e9 par Philip Wilby (Universit\u00e9 de Leeds, R.-U.). Apr\u00e8s avoir v\u00e9cu de nombreuses ann\u00e9es dans la r\u00e9gion de Washington, D.C., o\u00f9 elle a \u00e9t\u00e9 fich\u00e9e par le Service de l\u2019immigration et de la naturalisation des \u00c9tats-Unis comme \u00ab \u00e9trang\u00e8re ayant des habilet\u00e9s extraordinaires \u00bb, elle poursuit maintenant, en toute discr\u00e9tion, sa carri\u00e8re de compositrice ind\u00e9pendante \u00e0 Ottawa. Elle est laur\u00e9ate du prix Azrieli de musique (2018) et du prix Jules-L\u00e9ger de nouvelle musique de chambre (2020).<\/p>\n<p><strong><a href=\"http:\/\/kellymariemurphy.com\">kellymariemurphy.com<\/a><\/strong><\/p>\n<hr \/>\n<h4>\u00c0 propos du CNA<\/h4>\n<p>Le Centre national des Arts du Canada (CNA) est un carrefour des arts de la sc\u00e8ne multidisciplinaire et bilingue. Comme diffuseur, cr\u00e9ateur, producteur et coproducteur, il propose une offre artistique des plus vari\u00e9es dans chacun de ses volets de programmation \u2013 Orchestre du CNA, Danse, Th\u00e9\u00e2tre fran\u00e7ais, Th\u00e9\u00e2tre anglais, Th\u00e9\u00e2tre autochtone, et Musique populaire et vari\u00e9t\u00e9s \u2013 et cultive la prochaine g\u00e9n\u00e9ration d\u2019artistes et d\u2019auditoires \u00e0 l\u2019\u00e9chelle du pays. Le CNA est situ\u00e9 dans la r\u00e9gion de la capitale nationale sur le territoire non c\u00e9d\u00e9 de la Nation Anishnaabe Algonquine.<\/p>\n<p><strong><a href=\"http:\/\/nac-cna.ca\">nac-cna.ca<\/a><\/strong><\/p><\/blockquote>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>L\u2019OCNA est ravi de d\u00e9voiler un projet musical d\u2019avant-garde qui marie les compositions intemporelles de Richard Strauss au g\u00e9nie cr\u00e9atif de compositrices et compositeurs canadiens de premier plan.<\/p>\n","protected":false},"author":2806,"featured_media":1048527,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"rating_form_position":"","rating_results_position":"","mr_structured_data_type":"","footnotes":""},"categories":[16922,17294,17275],"tags":[35391,51347,35390,28793,3691,4046,4646,56854,31872,46165,39964,49723,56853],"class_list":{"0":"post-1048590","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-communiques","8":"category-industrie-culturelle","9":"category-musique-orchestrale","10":"tag-alexander-shelley-fr","11":"tag-alexina-louie-fr","12":"tag-rolando-villazon-fr","13":"tag-composer-fr-2","14":"tag-compositeurs","15":"tag-enregistrement","16":"tag-enregistrements","17":"tag-ian-cusson-fr","18":"tag-kelly-marie-murphy-fr","19":"tag-kevin-lau-fr","20":"tag-galerie-dart-images-boreales-fr","21":"tag-richard-strauss-fr","22":"tag-salle-southam"},"acf":[],"aioseo_notices":[],"multi-rating":{"mr_rating_results":[]},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1048590"}],"collection":[{"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2806"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1048590"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1048590\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1048527"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1048590"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1048590"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1048590"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}