![\"\"](\"https:\/\/aapadmin2.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/278328023_1223015581861887_3799499871171907749_n-scaled-e1650918579545.jpg\")
<\/a>Photo : Lisa Stock<\/p><\/div>\r\n
Avant d\u2019entrer dans le vif du sujet, il nous semble essentiel de rappeler que lors de ces int\u00e9grales, Sorel devient l\u2019\u00e9picentre d\u2019un s\u00e9isme musical de haute magnitude qui laisse des traces ind\u00e9l\u00e9biles pour les spectateurs. On en ressort \u00e0 chaque fois transform\u00e9. Rassembler, en dehors des habituelles m\u00e9tropoles, une telle concentration d\u2019\u0153uvres interpr\u00e9t\u00e9es avec un si haut standard de qualit\u00e9 par de jeunes interpr\u00e8tes semblerait tout simplement invraisemblable, s\u2019il ne nous \u00e9tait donn\u00e9 la chance de le constater. \u00c0 une \u00e9poque o\u00f9 la prise de risque est de plus en plus rare \u2013 notre temps se repa\u00eet de s\u00e9curit\u00e9 en toute circonstance, mais rappelons-nous que l\u2019art qui \u00e9l\u00e8ve et fait avancer l\u2019humanit\u00e9 est bien \u00e9tranger \u00e0 cette id\u00e9e \u2013 cette int\u00e9grale prend le risque \u00e0 bras le corps et nous stup\u00e9fie. Des musiciens \u00e0 toutes les \u00e9tapes de carri\u00e8re s\u2019y c\u00f4toient, sur un pied d\u2019\u00e9galit\u00e9 le temps d\u2019une soir\u00e9e. Ils profitent de cette occasion pour \u00e9changer ou d\u00e9couvrir la vision musicale de leurs coll\u00e8gues. Il se cr\u00e9e une \u00e9mulation qui se ressent sur la sc\u00e8ne. Les \u0153uvres sont pr\u00e9sent\u00e9es par celui que l\u2019on ne pr\u00e9sente plus, Georges Nicholson, qui replace avec \u00e9loquence et humour les \u0153uvres dans leur contexte, offrant une br\u00e8ve mise en bouche qui permet de r\u00e9hausser la saveur musicale de ce qui suit. Pour le spectateur, la d\u00e9couverte d\u2019un pan complet du grand r\u00e9pertoire, associ\u00e9e \u00e0 la succession de diff\u00e9rents pianistes proposant des lectures tr\u00e8s diff\u00e9rentes, est \u00e9minemment inspirant et formateur. Cet \u00e9v\u00e9nement est un OVNI dans le ciel culturel qu\u00e9b\u00e9cois, et m\u00e9rite \u00e0 cet \u00e9gard toute notre attention et notre reconnaissance.<\/p>\r\n
L\u2019int\u00e9grale des concertos pour piano de Rachmaninov prenait place dans l\u2019\u00e9glise Enfant-J\u00e9sus de Sorel et se d\u00e9roulait sur deux soir\u00e9es. Le vendredi, Antoine Laporte a bris\u00e9 la glace avec le Premier concerto<\/i>, \u0153uvre assez fluide marqu\u00e9e par une alternance de passages virtuoses au piano et de commentaires orchestraux. Le jeune Qu\u00e9b\u00e9cois, qui poursuit actuellement son doctorat au CNSMD de Paris en partenariat avec l\u2019universit\u00e9 Paris-Sorbonne, en a livr\u00e9 une interpr\u00e9tation souple et efficace, \u00e9tirant ou resserrant le temps en suivant les courbes dramatiques des phrases musicales. Sans pause, \u00c9lisabeth Pion est entr\u00e9e en sc\u00e8ne pour le Quatri\u00e8me Concerto<\/i>, le plus myst\u00e9rieux et chaotique des quatre. En rendre une lecture claire est un d\u00e9fi de taille que la jeune Qu\u00e9b\u00e9coise, qui poursuit son Artist Diploma \u00e0 la Guildhall School de Londres, a brillamment relev\u00e9. Tr\u00e8s engag\u00e9e dans la musique, elle a r\u00e9ussi \u00e0 d\u00e9jouer le chaos de l\u2019\u0153uvre pour nous le rendre coh\u00e9rent et limpide. Elle embrassait les lignes tortur\u00e9es de la partition avec une grande aisance et un plaisir ostensible. La soir\u00e9e s\u2019est termin\u00e9e avec le Deuxi\u00e8me Concerto<\/i> de Rachmaninov, dans une interpr\u00e9tation de Serhiy Salov qui permettait d\u2019appr\u00e9cier la richesse des dynamiques de l\u2019\u0153uvre. Les parties \u00e9nergiques \u00e9taient rendues avec une grande puissance, tandis que le deuxi\u00e8me mouvement laissait planer une finesse et une subtilit\u00e9 diaphanes. Avec une carri\u00e8re d\u00e9j\u00e0 bien \u00e9tablie, Salov a montr\u00e9 une grande profondeur dans sa lecture de cette \u0153uvre bien connue des m\u00e9lomanes.<\/p>\r\n Photo : Lisa Stock<\/p><\/div>\r\n Le lendemain soir, Jean-Philippe Sylvestre a ouvert le bal avec le Troisi\u00e8me Concerto<\/i>. Avec force virtuosit\u00e9, il a survol\u00e9 la complexit\u00e9 technique de l\u2019\u0153uvre pour nous en donner une interpr\u00e9tation riche en couleurs et en textures. Tr\u00e8s en demande sur les sc\u00e8nes canadiennes et europ\u00e9ennes, Sylvestre semble avoir une facilit\u00e9 singuli\u00e8re dans le r\u00e9pertoire de Rachmaninov, dont il a d\u00e9j\u00e0 endisqu\u00e9 deux \u0153uvres concertantes. Afin de clore ce marathon, le pianiste, professeur et directeur artistique de l\u2019\u00e9v\u00e9nement, Richard Raymond, a interpr\u00e9t\u00e9 la Rhapsodie sur un th\u00e8me de Paganini.<\/i> Si Rachmaninov signe l\u00e0 une \u0153uvre renversante, suite de variations libres requ\u00e9rant de la part de l\u2019interpr\u00e8te, comme de l\u2019orchestre, une virtuosit\u00e9 hors normes, Richard Raymond s\u2019en fait un \u00e9cho divin, arrachant jusque des larmes dans l\u2019auditoire pendant la 18e Variation.<\/p>\r\n Tout au long de cette fin de semaine, l\u2019Orchestre symphonique de Laval sous la direction d\u2019Alain Trudel a \u00e9t\u00e9 mis \u00e0 rude \u00e9preuve. Chef et musiciens ont relev\u00e9 ce d\u00e9fi avec brio. La musique de Rachmaninov a r\u00e9sonn\u00e9 avec toute sa splendeur romantique, sans exc\u00e8s toutefois. Le dialogue avec les diff\u00e9rents pianistes \u00e9tait nourri, attentif et mutuel. Les voix et les textures de la partition prenaient vie et consistance dans l\u2019acoustique agr\u00e9able de l\u2019\u00e9glise, et jamais l\u2019orchestre n’a noy\u00e9 les solistes. La concentration des musiciens est rest\u00e9e intacte jusqu\u2019\u00e0 la derni\u00e8re note, malgr\u00e9 un v\u00e9ritable marathon qui se poursuit la semaine prochaine, avec un bis repetita des cinq \u0153uvres, \u00e0 Laval cette fois-ci. Chapeau bas \u00e0 l\u2019orchestre, \u00e0 son chef et aux solistes qui nous ont offert un moment musical renversant, ainsi qu\u2019\u00e0 toute la courageuse \u00e9quipe derri\u00e8re l\u2019organisation de cette n\u00e9cessaire folie. Le d\u00e9placement \u00e0 Laval vaudra assur\u00e9ment le coup cette semaine pour ceux qui auraient manqu\u00e9 la version soreloise. Quant \u00e0 l\u2019\u00e9quipe de la Maison de la musique, ils planchent d\u00e9j\u00e0 sur la prochaine \u00e9dition, en avril 2023, qui mettra \u00e0 l\u2019honneur rien de moins que Jean-S\u00e9bastien Bach. La nouveaut\u00e9 de l\u2019an prochain, c\u2019est le clavecin qui va c\u00f4toyer le piano pour rendre honneur au g\u00e9nie de Leipzig. \u00c0 vos agendas !<\/p>\r\n Pour voir la programmation de la Maison de la musique de Sorel-Tracy : https:\/\/www.maisondelamusique.org\/<\/a><\/p>\r\n<\/blockquote>\r\n <\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" En fin de semaine, la ville de Sorel a de nouveau accueilli un marathon musical qui fait d\u00e9sormais partie de ses traditions. Apr\u00e8s les sonates de Beethoven, l\u2019\u0153uvre pour piano de Chopin et celle de Rachmaninov, c\u2019\u00e9tait au tour de l\u2019int\u00e9grale des concertos pour piano de Rachmaninov\u00a0: une franche r\u00e9ussite qui, esp\u00e9rons-le, contribuera \u00e0 tourner<\/p>\n<\/a>\r\n